Βεβαίωση Voce – Σύγχρονου Τραγουδιού
Αν βλέπεις το τραγούδι επαγγελματικά ή θέλεις ολοκληρωμένες μουσικές γνώσεις.
Συμπληρώσαμε τα μαθήματα Φωνητικής με 4 ακόμα.
Απόκτησε όλα τα εφόδια που χρειάζεται ένας τραγουδιστής:
Κάνε εξειδικευμένα μαθήματα φωνητικής.
Συνόδευσε τον εαυτό σου.
Μάθε παρτιτούρα.
Τραγούδησε σε γκρουπ.
Τραγούδησε μαζί με άλλους.
Όλα, σε 2 χρόνια!
Η Βεβαίωση Voce – Σύγχρονου Τραγουδιού είναι ένα πρόγραμμα σπουδών που απευθύνεται σε όσους βλέπουν το τραγούδι επαγγελματικά ή σε αυτούς που θέλουν να αποκτήσουν μία πραγματικά ολοκληρωμένη μουσική γνώση γύρω από το τραγούδι.
Ένα εντατικό πρόγραμμα πέντε μαθημάτων, με κύριο την Φωνητική – Ορθοφωνία, που εφοδιάζει τον υποψήφιο τραγουδιστή με όλα τα απαραίτητα εργαλεία που χρειάζεται για να τραγουδήσει σε επαγγελματικό επίπεδο. Διότι δεν αρκεί μία καλή φωνή και ας είναι δουλεμένη. Απαιτούνται μουσικές γνώσεις και πολύπλευρη πρακτική εμπειρία για να σταθείτε με σιγουριά και αυτοπεποίθηση σε μία σκηνή.
Με αυτό ακριβώς τον στόχο δημιουργήθηκε η Βεβαίωση Voce – Σύγχρονου Τραγουδιού και αποτελείται από τα εξής πέντε μαθήματα:
(1) ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ – ΦΩΝΗΤΙΚΗ
(2) ΠΙΑΝΟ Ή ΚΙΘΑΡΑ ΣΥΝΟΔΕΙΑΣ
(3) ΧΟΡΩΔΙΑ
(4) ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ-GROUP
(5) ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΝΑΓΝΩΣΗ ΓΙΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΕΣ






ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ – ΦΩΝΗΤΙΚΗ
Το μάθημα φωνητικής και ορθοφωνίας, προφανώς, είναι ο κορμός του προγράμματος. Πρόκειται για πιο εξειδικευμένα, σε σχέση με αυτά του ελεύθερου προγράμματος, και πιο απαιτητικά μαθήματα φωνητικής, ορθοφωνίας και ρεπερτορίου. Ασκήσεις βελτίωσης των φωνητικών ικανοτήτων, ελέγχου της φωνής, σωστής αναπνοής και ορθοφωνίας είναι μερικά από όσα δουλεύονται. Το μάθημα είναι ατομικό έτσι ο καθηγητής έχει την δυνατότητα να επικεντρωθεί στις ανάγκες σας και να δουλέψει σύμφωνα με το επίπεδο σας.
Αν θέλετε να έχετε μία πρώτη εικόνα για τα μαθήματα μπορείτε να δείτε εδώ τον ολοκληρωμένο οδηγό για την φωνητική – ορθοφωνία: Tutorials, ασκήσεις και ζωντανά παραδείγματα. Για αρχάριους και προχωρημένους.
ΠΙΑΝΟ Ή ΚΙΘΑΡΑ ΣΥΝΟΔΕΙΑΣ
Το πιάνο ή η κιθάρα συνοδείας είναι ένα απαραίτητο εργαλείο για ένα τραγουδιστή. Τόσο στην περίπτωση που ο ίδιος θέλει να συνοδεύει τον εαυτό του όσο και σε αυτήν που κάποιος άλλος μουσικός τον συνοδεύει.
Αρχικά, η γνώση ενός οργάνου μας βοηθά να κατανοήσουμε καλύτερα και πιο ”μουσικά” το όργανο μας που ονομάζεται φωνή. Να καταλάβουμε το ρόλο του μέσα στο σύνολο και την αρμονικότητα του. Το πιάνο ή η κιθάρα θα λύσουν απορίες και δυσκολίες που πιθανόν έχει ένας τραγουδιστής που απλά τραγουδάει. Θα προσφέρουν αυτοπεποίθηση και θα ανοίξουν νέους δρόμους δημιουργίας και καλλιτεχνικής φαντασίας όπου ένας τραγουδιστής μπορεί να γίνει και τραγουδοποιός.
ΧΟΡΩΔΙΑ
Η χορωδία είναι ένα σχολείο που πρέπει κάθε τραγουδιστής να έχει περάσει. Τα οφέλη του τραγουδιστικού συνόλου είναι αναρίθμητα για τον καθένα ξεχωριστά. Ακούγοντας άλλες φωνές και όλο το εύρος αυτών, καθώς και τις οδηγίες ενός μαέστρου χορωδίας ξεκλειδώνουν εργαλεία, τεχνικές, οπτικές και ποιότητες που θα ωφελήσουν τρομερά τον μετέπειτα σόλο καλλιτέχνη.
Η ακουστική ποικιλομορφία της χορωδίας πλουτίζει τις μουσικές προσλαμβάνουσες, αναπτύσσει την φαντασία προς όφελος τις δικής μας φωνής και μας προκαλεί να γινόμαστε η καλύτερη έκδοση του εαυτού μας για το καλό του συνόλου.
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ-GROUP
Τα εργαστήρια Groups είναι ο απόλυτος τόπος και τρόπος εφαρμογής της εκπαιδευτικής διαδικασίας. Ο εκάστοτε τραγουδιστής θα συμμετέχει σε ένα γκρουπ με σπουδαστές από διαφορετικά όργανα και θα μελετάνε ένα μουσικό είδος κάθε εξάμηνο. Γίνεται εύκολα κατανοητό ότι η εμπειρία που θα αποκομίσει μέσα από τα γκρούπς είναι ένα πολύτιμο εργαλείο.
Δύο είναι οι τομείς που ο σπουδαστής θα έχει αισθητή βελτίωση μέσα από τα εργαστήρια:
– Πρώτον η γνώση της ομαδικής δουλειάς, και της συνεργασίας με άλλους μουσικούς. Οι διαφορετικές απόψεις και οι ανάγκες του κάθε οργάνου, πάντα υπό την επίβλεψη και καθοδήγηση ενός υπεύθυνου καθηγητή, θα σας αναγκάσουν σε δημιουργικούς ελιγμούς και καλλιτεχνικές πρωτοβουλίες. Επίσης θα παγιωθούν οι γνώσεις, που έχετε αποκτήσει από τα άλλα μαθήματα, σε ένα πρακτικό επίπεδο.
– Δεύτερον η ανάπτυξη της ερμηνευτικής ικανότητας. Ένα γκρουπ μουσικών σε παρασύρει να ερμηνεύσεις το τραγούδι και όχι απλά να το εκτελείς. Πρόκειται για μία διαδικασία που δεν μπορεί να επιτευχθεί χωρίς άλλους ανθρώπους. Ξεκλειδώνουν τα εκφραστικά σου μέσα και ανοίγουν οι δίαυλοι μουσικής επικοινωνίας.
ΜΟΥΣΙΚΗ ΑΝΑΓΝΩΣΗ ΓΙΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΕΣ
Αν επιθυμείτε να αισθανθείτε πραγματική ελευθερία και αυτοπεποίθηση ερμηνεύοντας ένα τραγούδι τότε ο δρόμος πέρνα μέσα από τις νότες. Οι νότες είναι το εργαλείο κάθε μουσικού, ανεξαρτήτως οργάνου, και η φωνή είναι ένα όργανο.
Η απόκτηση βασικών γνώσεων ανάγνωση παρτιτούρας είναι ο συνδετικός κρίκος όλων των τομέων που συνεργάζονται για να παραχθεί το τραγούδι. Είναι το βασικό γρανάζι που μόλις κατακτηθεί και χρησιμοποιηθεί θα εκτοξεύσει τους ρυθμούς εκμάθησης, κατανόησης, ερμηνείας, συνεργασίας, φαντασίας και δημιουργίας.
Κλείσε ένα δωρεάν δοκιμαστικό μάθημα
Διάρκεια σπουδών 2 χρόνια
Συμπληρώστε την φόρμα ή επικοινωνήστε μαζί μας για την οργάνωση του προγράμματος
Καθηγητές φωνητικής


ΜΑΝΤΩ
Μεγαλωμένη σε οικογένεια μουσικών, ασχολήθηκε με τη μουσική από μικρή ηλικία. Έχει σπουδάσει μουσική, κιθάρα και φωνητική, στο μουσικό κολέγιο Μπέρκλι, παίζει κιθάρα και πιάνο, ενώ γράφει την δική της μουσική και στίχους. Η πρώτη της ολοκληρωμένη δισκογραφική της δουλειά κυκλοφόρησε το 1989. Μέσα στην επόμενη δεκαετία, καθιερώθηκε ως μία από τις πιο επιτυχημένες τραγουδίστριες στην Ελλάδα, με πολλούς χρυσούς δίσκους και δεκάδες ραδιοφωνικές επιτυχίες. Ενδεικτικά: Δως μου λόγο να σωθώ, Στοιχηματίζω, Αυτό το καλοκαίρι, Εσύ, Δανεικά, Στον έβδομο ουρανό.
Έχει συνεργαστεί με πάρα πολλούς καλλιτέχνες, στα 30 χρόνια μουσικής πορείας της, είτε δισκογραφικά-συνθετικά είτε σε μουσικές σκηνές, όπως οι : Αντώνης Βαρδής, Δημήτρης Μητροπάνος, Γιάννης Σπανός, Γιώργος Χατζηνάσιος, Μίμης Πλέσσας, Χρήστος Νικολόπουλος, Πασχάλης Τερζής, Γιάννης Πάριος, Γιάννης Πουλόπουλος, Ανδρέας Μικρούτσικος, Τζίμης Πανούσης, Λουκιανός Κηλαηδόνης, Κώστας Χαριτοδιπλωμένος, Πασχάλης, Στέφανος Κορκολής, Σοφία Αρβανίτη, Γιώργος Θεοφάνους, Φοίβος, Αντώνης Ρέμος, Ντέμης Ρούσσος, Σερτάμπ Ερενέρ, Ζαν Μισέλ Ζαρ, Τζέσικα Σίμπσον κ.ά.. Από το 2010, διδάσκει φωνητική και ορθοφωνία στο Ωδείο Τέχνης Φακανά, ενώ έχει ιδρύσει την Παιδική Ακαδημία Μουσικού Θεάτρου, (CMTA, Children’s Musical Theatre Academy), η οποία στεγάζεται και φιλοξενείται στους χώρους του Ωδείου. Κατά καιρούς συμμετείχε σε μερικά επιτυχημένα τηλεοπτικά προγράμματα της ελληνικής τηλεόρασης, όπως: Your face sounds familiar, The voice of Greece, The music school κ.ά..
Η Μαντώ είναι κόρη του πιανίστα της τζαζ Νίκου Σταματόπουλου και της σοπράνο της Λυρικής Σκηνής Μαίρης Απέργη. Σαν παιδί, εκτός από τις μουσικές σπουδές της και το σχολείο, έκανε πρωταθλητισμό στην κολύμβηση με την ομάδα του Ολυμπιακού, για επτά συνεχή έτη.
Οκτώ χρόνια πιάνου στο Εθνικό Ωδείο, ανώτερα θεωρητικά μαθήματα μουσικής, φωνητικής, χορού και τζαζ είναι πρόσθετα εφόδια.
Από δέκα χρονών παίζει κιθάρα και κρουστά όργανα, ως αυτοδίδακτη και συνθέτει δικά της τραγούδια.
Σε ηλικία 13 ετών πρωτοεμφανίζεται στο θέατρο Καλουτά, συμμετέχοντας στη μουσική παράσταση Jesus Christ Superstar, με την επιμέλεια των Μίμη Πλέσσα και Δημήτρη Μαλαβέτα. Ακολούθησαν πολλά και αξιόλογα μουσικά βήματα, όπως η τρίχρονη συμμετοχή της στο τρίο Μικέλη και το 1981 μπαίνει στην ελληνική δισκογραφία, συμμετέχοντας με το όνομα Mandy στο Motorcycle-Granny, σε μουσική και στίχους του Τζίμη Πανούση.
Το 1983, σε ηλικία 17 χρονών, συμμετείχε στο πάρτυ της Βουλιαγμένης, του Λουκιανού Κηλαηδόνη, με το τραγούδι Blue moon. Με το ψευδώνυμο Mandy κυκλοφορεί το 1985 το μάξι σινγκλ Fill Me Up / Love Me Baby (126106 CBS) και τον επόμενο χρόνο το Set yourself in motion / Where do I begin (127171 CBS), σε παραγωγή του Κώστα Χαριτοδιπλωμένου. Μετά την επιτυχία των δύο αυτών μάξι σινγκλ, φεύγει για την Αμερική, όπου κάνει μαθήματα φωνητικής με τον Hal Schaefer, δάσκαλο επίσης της Μπάρμπρα Στράιζαντ και της Λάιζα Μινέλι, καθώς και μαθήματα κινησιολογίας.
Το 1987 κάνει άλλη μία εμφάνιση στην ελληνική δισκογραφία, με τη συμμετοχή της στη συλλογή Τα 10 δεκάρια, μαζί με την Πωλίνα, την Καίτη Γαρμπή, τη Σοφία Βόσσου, τον Ανδρέα Μικρούτσικο, τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, τον Σάκη Μπουλά και τον Στέλιο Σταυράκη, ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Στα ζεστά φεγγάρια» (διασκευή του «Land of 1000 Dances») και «Το γράμμα» (διασκευή του «The Letter»).
Το 1989, ενώ έχει ήδη συμβόλαιο με τη CBS (νυν Sony Music), έρχεται η πρόταση από την Ελλάδα και τη Minos EMI, για δίσκο με ελληνικό στίχο. Έτσι, το 1989 κυκλοφορεί την πρώτη της ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά, Δώσ’ μου ένα φιλί… Αυτό το καλοκαίρι.
Έτσι ξεκινά μια σειρά επιτυχημένων δίσκων, επί ελληνικού εδάφους πλέον. Μεγάλες της επιτυχίες είναι τα τραγούδια Αυτό το καλοκαίρι(1989), Στοιχηματίζω (1990), Εσύ (1991), Τιμώρησέ με (1991), Αισθήσεις (1993), Φυλάκισέ με (1994), Στον έβδομο ουρανό (1995), Δανεικά (1997), Φάρος (1997), Φωτιά στα πρέπει (1998), Πιο πολύ (2000), Φαίνεται (2003) κ.ά..
Η Μαντώ έχει δώσει συναυλίες σε όλο τον κόσμο. Έχει κάνει περιοδείες και έχει εμφανιστεί σε μερικά από τα μεγαλύτερα θέατρα και συναυλιακούς χώρους του κόσμου, όπως το Madison Square Garden της Νέας Υόρκης και το Air Crown του Σικάγου και σε πόλεις όπως το Λος Άντζελες, το Λονδίνο, το Παρίσι, το Μόντρεαλ κ.α.. Έχει συνεργαστεί με μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της χώρας μας, όπως: Μαρινέλλα, Δημήτρη Μητροπάνο, Τόλη Βοσκόπουλο, Δήμητρα Γαλάνη, Πασχάλη Τερζή, Τάνια Τσανακλίδου.
Το 1992 ιδρύει το Μαντώ Fan Club, το οποίο φτάνει να αριθμεί πάνω από 20.000 μέλη. Επίσης, είναι η πρώτη καλλιτέχνιδα στην Ελλάδα που δημιούργησε ιστότοπο στο διαδίκτυο.
Στον ‘Έβδομο Ουρανό’ στο ‘Γυάλινα Φεγγάρια’ (All Through The Night), παίζουν οι μουσικοί του Peter Gabriel.
Το 1997 ερμηνεύει στα ελληνικά τα τραγούδια της ταινίας κινουμένων σχεδίων ‘Anastasia’ της 20th Century Fox.
Το 2000, ένα από τα τραγούδια που είχε γράψει στην Αμερική βγαίνει από το συρτάρι για το album της νεαρής τραγουδίστριας Jessica Simpson. Η Μαντώ ως συνθέτρια μπαίνει στα Αμερικάνικα Charts, μιας και το ‘Where You Are’ γίνεται τεράστια επιτυχία και μπαίνει στο soundtrack της ταινίας της 20th Century Fox, ‘Here On Earth’. Στα MTV βραβεία της Αμερικής,το WHERE YOU ARE βγήκε καλύτερη μπαλάντα της χρονιάς.
Το 1997 παραχώρησε ένα από τα πιο επιτυχημένα της τραγούδια ”Στον Έβδομο Ουρανό” στον Ντέμη Ρούσσο το οποίο διασκευάστηκε στα γαλλικά με τίτλο IQBAL.
Το 2000 έκανε ντουέτο με την Τουρκάλα τραγουδίστρια Σερτάμπ Ερενέρ το τραγούδι Φως/Aşk’. Το τραγούδι αυτό έγινε επιτυχία τόσο στην Ελλάδα όσο και στην Τουρκία.
Το 2001 κυκλοφορεί μέσω της εταιρίας Europe Records, το single ‘Mando and Coltrane Big Band’, με 5 τραγούδια διασκευές ξένων επιτυχιών Jazz και μιούζικαλ.
Το 2003 εκπροσώπησε την Ελλάδα στον μουσικό διαγωνισμό της Eurovision, καταλαμβάνοντας τη 17η θέση.
Είναι από το 2003 επίτιμο μέλος του OGAE Greece, του επίσημου club της Eurovision στην Ελλάδα.
Το 2003 ερμηνεύει στα ελληνικά τα τραγούδια της ταινίας κινουμένων σχεδίων ” Ο Αδερφός μου ο Αρκουδος” της Walt Disney.
Στις 14 Μαρτίου 2010, στην εκπομπή Chart Show-Your Countdown το κανάλι Alpha κατέταξε τη Μαντώ στην 23η θέση της λίστας με τις πιο εμπορικές γυναίκες τραγουδίστριες στην Ελλάδα από το 1960 μέχρι σήμερα.[3]
To 2012 συμμετείχε στην συναυλία του Φοίβου για τα 20 χρόνια στην δισκογραφία του.
Το 2013 συμμετείχε στην ελληνική έκδοση του Your Face Sounds Familiar που προβλήθηκε από τον Αntenna, φτάνοντας μέχρι την 4η θέση στον τελικό που προβλήθηκε στις 30 Ιουνίου.
Τον Μάιο του 2014 συμμετείχε στον ημιτελικό του The Voice Of Greece όπου για πρώτη φορά παρουσίασε ένα νέο της τραγούδι με τίτλο ”Πολύπλοκα”. Το σώου προβλήθηκε από τον τηλεοπτικό σταθμό Antenna.


ΛΟΥΙΖΑ ΣΟΦΙΑΝΟΠΟΥΛΟΥ
– H Lou is (Λουίζα Σοφιανοπούλου) γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Παίζει πιάνο, έχει Πτυχίο Αρμονίας και σπούδασε φωνητική με την Karen Solomon, τη Νένη Ζάππα και με τον Robert Bicknell στο Λονδίνο. Κινείται σε ένα ευρύ φάσμα μουσικών επιρροών, το οποίο εκτείνεται από την alternative pop rock μέχρι jazz, blues και ethnic μουσική και τραγουδάει σε πολλές γλώσσες, δίνοντας πάντα έμφαση στην ιστορία που διηγείται κάθε τραγούδι.
– Έχει συνεργαστεί με πολλούς Έλληνες καλλιτέχνες: Μαρία Φαραντούρη, Δήμητρα Γαλάνη, Ελένη Βιτάλη, Διονύση Τσακνή, Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, Φοίβο Δεληβοριά, Φίλιππο Πλιάτσικα, Γιάννη Κότσιρα, Μανώλη Φάμελλο, όπως επίσης και με το Quinteto TANGartO, ερμηνεύοντας Astor Piazzolla και παραδοσιακά αργεντίνικα τάνγκο.
– Μετά από δυο χρόνια παραμονής στο Λονδίνο, κυκλοφόρησε το πρώτο της άλμπουμ, με τίτλο «Dragons» σε στίχους και μουσική δική της. Συνεχίζει με την γραφή και παραγωγή νέου πρωτότυπου αγγλόφωνου υλικού. Στις αρχές του 2017 παρουσίασε, μετά από πρόσκληση, μουσική παράσταση δικής της έμπνευσης στο Μέγαρο Μουσικής στο πλαίσιο αφιερώματος στην Ιδιαιτερότητα της Ανθρώπινης Φωνής. Eίναι μέλος της ομάδας Heroes – A tribute to David Bowie, που το 2016 διοργάνωσε υπό την αιγίδα της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ μεγάλη συναυλία για την υποστήριξη των προσφύγων. Συγχρόνως, εμφανίζεται με τη μπάντα της σε μουσικές σκηνές, μπαρ αλλά και ιδιωτικά event με κυρίως vocal jazz, soul, pop ρεπερτόριο αλλά και πινελιές από soundtrack,chansons και musical.
– Έχει ολοκληρώσει το Α’ Επίπεδο εκπαίδευσης στη μέθοδο Integrated Voice Therapy με τη φωνοθεραπεύτρια Ελπίδα Κουτσουμπάκη.
– Από το Σεπτέμβρη του ’21 συνεργάζεται με τη δισκογραφική εταιρεία The Hubsters και μαζί τους κυκλοφόρησε το νέο single με τίτλο ‘Do I Do’ και βρέθηκε στην τελική πεντάδα υποψηφίων εκπροσώπων για τη Eurovision ’22.


ΣΤΕΦΑΝΙΑ ΜΟΡΟΖΙΝΗ
Η Στεφανία Μοροζίνη είναι ερμηνεύτρια σύγχρονου τραγουδιού, καθηγήτρια φωνητικής και πιάνου με εμπειρία 10 χρόνων ως επαγγελματίας μουσικός. Για μία δεκαετία, έζησε και εργάστηκε στο Λονδίνο, ως soul, gospel, pop ερμηνεύτρια, αλλά και ως musical theatre performer. Παράλληλα, δίδαξε τραγούδι σε κάποιες από τις πιο γνωστές σχολές του Λονδίνου, όπως η δραματική σχολή ArtsEd και το ICMP (Institute of Contemporary Music Performance).
Σημεία σταθμοί στην πορεία της στο εξωτερικό υπήρξαν:
– Συνεργασίες και περιοδείες με τους παγκοσμίως γνωστούς pop, soul και gospel καλλιτέχνες: Lukas Graham, Leona Lewis, KT Tunstall, Basement Jaxx, Alexandra Burke, Matt &Luke Goss, SEL Soul (SoulIISoul), Ill Camille.
– Συνεργασίες και ευρωπαικές περιοδείες με τις διεθνώς αναγνωρισμένες gospel χορωδίες και φωνητικά σύνολα του Λονδίνου London Contemporary Voices, West End Gospel Choir, The Kingdom Choir (Βασιλικός γάμος), IDMC Gospel Choir.
– Στο θέατρο εργάστηκε στη μουσικο-θεατρική παραγωγή ‘Μemorial’ της Alice Oswald στο Barbican Centre, στο Musical ‘Sister Act’ στο θέατρο ‘The Vaults’, τραγούδησε στα μεγαλύτερα φεστιβάλ Θεάτρου του Λονδίνου ‘West End Live’ και ‘Olivier Awards’ και στο θέατρο του West End ‘Prince of Wales’.
– Στην τηλεόραση και το ραδιόφωνο εργάστηκε για το BBC, ITV, Sky Arts, τραγουδώντας backing vocals σε πολλά talent shows, όπως το Αγγλικό X Factor, The Michael McIntyre Big Show, BBC Songs of Praise και Sing:Ultimate Acapella, καθώς και στο BBC Radio.
– Το 2019 της ζητήθηκε να είναι η σολίστ με την ‘Secret London Orchestra’, την ορχήστρα της μεγάλης εταιρίας παραγωγής events ‘Secret London’, με την οποία πραγματοποίησε sold out συναυλίες σε ευρύ κοινό.
– Το 2017 ίδρυσε το δικό της φωνητικό σύνολο και πρακτορείο τραγουδιστών ‘ProVoc Sessions Agency’ ,το οποίο παρείχε τραγουδιστές για μεγάλα δρώμενα και ιδιωτικά events, με αποκορύφωμα συναυλίες στο Buckingham Palace και στο Αγγλικό Κοινοβούλιο, καθώς και την οργάνωση τραγουδιστών για εταιρικές εκδηλώσεις πελατών όπως Netflix, TSB Bank, Milka Chocolate.
– Το 2015 ήταν σολίστ στο 32ο Παγκόσμιο Συνέδριο της Διεθνούς Οργάνωσης Μουσικής Εκπαίδευσης (ISME) στο Glasgow Royal Concert Hall της Σκωτίας.
Στην Ελλάδα εχει τραγουδήσει σε μουσικές σκηνές, φεστιβάλ και ιδιωτικά events και έχει συνεργαστεί με διαφορετικά σχήματα και μουσικούς, όπως τον jazz κιθαρίστα Μάκη Αμπλιανίτη (Μαρία Φαραντούρη, Μανώλης Λιδάκης, Γιώργος Κοντραφούρης), τον κιθαρίστα και συνθέτη Νίκο Τερζάκη (Πασχάλης Τερζής, Μάριος Τόκας), το swing trio ‘One Note Stand’, τον Νίκο Γκιόλια (Ορχήστρα Μίκης Θεοδωράκης) και το επαγγελματικό φωνητικό σύνολο En-Chor με μαέστρο τον Σάββα Ρακιντζάκη, με το οποίο, μεταξύ άλλων, τραγούδησε τον Ιούνιο του 2023 στο Φεστιβάλ ‘Λυρικός Νότος’ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Είναι κάτοχος πτυχίου Vocal Performance από το Insitute of Contemporary Music Performance του University of East London (ICMP ), κάτοχος Διπλώματος Musical Theatre από τη Δραματική Σχολή Associated Studios και παράλληλα είχε την ευκαιρία να διδαχθεί σύγχρονο τραγούδι από τους διεθνούς φήμης Leontine Hass (West End vocal coach), Scott Harrison, David Combes και κλασικό τραγούδι με την Kate Radmilovic (The Phantom of the Opera). Επίσης, ξεκίνησε σπουδές στο πιάνο και τα θεωρητικά μόλις στα πέντε της χρόνια στην Αθήνα με την Μερόπη Χρυσοβέργη και στα δεκαεπτά της απέκτησε το Grade 8 στο Πιάνο απο το διεθνώς αναγνωρισμένο ABRSM. Κατέχει πιστοποίηση/ άδεια διδασκαλίας φωνητικής (Instrumental & Vocal Licentiate), από το Institute of Contemporary Music Performance, ως μέρος του πτυχίου της.
Η Στεφανία πιστεύει στη δύναμη της εκμάθησης της φωνητικής τέχνης ως μέσου έκφρασης συναισθημάτων, ελευθερίας, ανάτασης και θεραπείας και προσαρμόζει τα μαθήματά της στη μοναδικότητα της προσωπικότητας του κάθε μαθητή τραγουδιστή. Εχει διδάξει όλα τα επίπεδα και τις ηλικίες και έχει δουλέψει με ευπαθείς ομάδες. Επίσης, έχει ιδιαίτερη αγάπη για τη διεύθυνση παιδικών, μικτών, αλλά και επαγγελματικών χορωδιών και φωνητικών συνόλων. Οι μαθητές της έχουν πετύχει θέσες σε μουσικά κολλέγια και πανεπιστήμια (ICMP London, ArtsEd, BRIT School), έχουν περάσει με επιτυχία εξετάσεις (Rockschool Grades) και πολλοί εργάζονται με επιτυχία στο θέατρο και το χώρο της μουσικής.


IRINI QN
Η Irini Qn είναι Ελληνίδα τραγουδίστρια, τραγουδοποιός, πιανίστα, ποιήτρια και vocal coach. Με καταγωγή από τη Λέσβο, γεννήθηκε και ζει στην Αθήνα. Από παιδί την γοήτευε η ανθρώπινη φωνή. Μελέτησε τραγούδι πλάι σε μεγάλους δασκάλους για να ανακαλύψει εν τέλει τη σπουδαιότητα της σωματικής επίγνωσης και της ελευθερίας στυλιστικών επιλογών.
ΣΠΟΥΔΕΣ
➢ Πτυχίο κλασικού πιάνου (Ωδείο Αγίου Στεφάνου)
➢ Estill Voice Training Level 1& 2 (EVT)
➢ Μετεκπαιδευτικό Σεμινάριο Διδασκαλίας Τραγουδιού (Εθνικό Ωδείο)
➢ Η Φωνή στο Τραγούδι (ΕΚΠΑ)
➢ Πτυχίο Φιλολογίας (ΕΚΠΑ)
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΕΡΓΟ
Το 2020 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο άλμπουμ της ως τραγουδοποιός με τίτλο «Χωρίς το Τόξο στην Αρένα» (Μετρονόμος), όπου υπογράφει τη σύνθεση, τον στίχο και τις ερμηνείες. Αυτήν την περίοδο ετοιμάζεται να εκδώσει την πρώτη της ποιητική συλλογή.
ΣΗΜΕΙΩΜΑ
Ορμώμενη από τα έμφυλα ζητήματα επιλέγει να συνοδεύει το μικρό της όνομα με τα λατινικά γράμματα Qn. “Mια μεταβλητή”, όπως την αποκαλεί η ίδια, “που εκφράζει το δικαίωμα κάθε ατόμου στον αυτοπροσδιορισμό.”


ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΥ
Η Κωνσταντίνα γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Τρίπολη. Παίζει πιάνο, κιθάρα και είναι σπουδάστρια μονωδίας (τάξη Ειρήνης Πατσέα). Είναι πτυχιούχος αντίστιξης και απόφοιτη του Ελληνικού Ινστιτούτου Kodály, όπου μετεκπαιδεύτηκε στα παιδαγωγικά της μουσικής με βάση το Σύστημα Kodály.
Είναι επίσης τελειόφοιτη σπουδάστρια στη σχολή Διεύθυνσης Χορωδίας του Ωδείου Kodály (τάξη Ειρήνης και Μιχάλη Πατσέα). Έχει παρακολουθήσει ενεργά σεμινάρια διεύθυνσης χορωδίας με εισηγητές τους Àrpàd Tóth, Αγαθάγγελο Γεωργακάτο και Μίλτο Λογιάδη, αλλά και με τους JoMcNally, Lucy Griffiths, James Davey, extended conducting courses by Abcd (Association of British choral directors) κα.
Έχει πολυετή πείρα στο χορωδιακό τραγούδι έχοντας υπάρξει μέλος του γυναικείου χορωδιακού συνόλου Chóres (καλλιτεχνική διεύθυνση: Μαρίνα Σάττι), τη γυναικεία χορωδία δωματίου Fancy (καλλιτεχνική διεύθυνση: Ειρήνη Πατσέα) καθώς και στην Χορωδία Τρίπολης (La vita, Διεύθυνση χορωδίας: Ελένη Αλεξοπούλου, Μικτή χορωδία, Διεύθυνση χορωδίας: Μιχάλης Γαργαλιώνης) και Some Voices του Λονδίνου (Διεύθυνση χορωδίας: Laura Howe).
Το καλοκαίρι του 2024, ως χορωδός του χορωδιακού συνόλου Chóres, αποτέλεσε μέλος του δεκατετραμελούς χορού στην παράσταση Ικέτιδες του Αισχύλου, σε σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη, (μουσική:Χαράλαμπος Γωγιός, μουσική διδασκαλία: Ειρήνη Πατσέα και Σιμέλα Εμμανουηλίδου), που περιόδευσε στην Ελλάδα με σημαντικότερους σταθμούς αυτούς των θεάτρων της Επιδαύρου, του Ηρωδείου, της Δωδώνης, του Λυκαβηττού κα.
Έχει επίσης εμφανιστεί στην Εναλλακτική και Κεντρική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τις Chóres σε συναυλίες όπως: Περάσματα με την Σαβίνα Γιαννάτου (μουσική διεύθυνση: Σιμέλα Εμμανουηλίδου), και σε συναυλίες στα πλαίσια του Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής Αθηνών, όπως ο Επιτάφιος του Μίκη Θεοδωράκη σε ποίηση Γιάννη Ρίτσου και ενορχήστρωση Γιάννη Μπελώνη με σολίστ τη Νατάσα Μποφίλιου (μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης, χορωδιακή διδασκαλία: Σιμέλα Εμμανουηλίδου) και Misa criolla του Ariel Ramirez, με σολίστ τον Γιάννη Διονυσίου, (μουσική διεύθυνση: Ειρήνη Πατσέα).
Έχει επίσης λάβει μέρος σε διάφορα φεστιβάλ εντός και εκτός Ελλάδας με σημαντικότερα τα Cantemus International Choral Festival, Nyíregyháza, Ουγγαρία (καλλιτεχνική επιμέλεια: Dénes Szabó), Night of choirs, Βουδαπέστη, Ουγγαρία (καλλιτεχνική επιμέλεια: Àrpàd Tóth), και άλλα φεστιβάλ όπως το Φεστιβάλ Κέρκυρας, Παγκόσμιο Φεστιβάλ Χορωδιών Musical στη Θεσσαλονίκη, στο International Choral & Music Festival in Montecatini Terme στην Τοσκάνη της Ιταλίας, κα.