JAZZ ΤΜΗΜΑ
Μία ομάδα διακεκριμένων καθηγητών της τζαζ στο εξειδικευμένο ακαδημαϊκό επαγγελματικό τμήμα του ωδείου Φακανά
Τι είναι το Jazz τμήμα;
Το Jazz τμήμα στο ωδείο τέχνης Φακανά έχει δημιουργηθεί για να εξυπηρέτησει όλους εκείνους τους μουσικούς που επιθυμούν να ασχοληθούν βαθύτερα και ουσιαστικότερα με το παγκόσμιο ιδίωμα της τζαζ μουσικής. Ο στόχος μας είναι να αναλύσουμε διεξοδικά όλα τα στοιχεία που συνθέτουν το γλωσσάρι αυτής της μουσικής. Επικεντρώνουμε στην αρμονία. στη μελωδία και στο ρυθμό έτσι όπως αυτά δημιουργούν το συγκεκριμένο ιδιαίτερο χρώμα που υποχρεωτικά ένας μουσικός πρέπει να γνωρίζει και να αναπαράγει, προκειμένου να θεωρηθεί γνήσιος γνώστης της τζαζ.
Με δεδομένο ότι το ωδείο μας ιδρύθηκε το 1997, θεωρούμε ότι έχουμε υπάρξει πρωτοπόροι στην διδασκαλία αυτής της μουσικής. Οι απόφοιτοι του τμήματος αυτού σήμερα διδάσκουν ενδεχομένως και σε άλλες σχολές, ηχογραφούν νέα μουσική με κέντρο την τζαζ και γενικά δημιουργούν στον μουσικό χώρο με εκπληκτικά αποτελέσματα.
Τι συμβαίνει στο Jazz τμήμα;
Το πιο σημαντικό στοιχείο που πρέπει κανείς να λάβει υπόψη του και να μας εμπιστευθεί για τις jazz σπουδές του, είναι ο απόλυτος προγραμματισμός του τμήματος που βασίζεται στις ικανότητες των σπουδαίων μουσικών καθηγητών μας. Aκόμη, στην πλήρη και ενδελεχή βιβλιογραφία μας στην ελληνική γλώσσα, που διευκολύνει την μετάδοση της γνώσης και οδηγεί στην πρακτική εφαρμογή της.
Όσον αφορά την πράξη, ο νέος σπουδαστής θα συμμετέχει σε μια πληθώρα εργαστηρίων – groups – ensembles ή μοναδική εκπαιδευτική Big Band μας, όπου η θεωρητική προσέγγιση που έχει ήδη γίνει θα μετατρέπεται σε μουσικό αποτέλεσμα μέσω της αλληλεπίδρασης (interaction) με τους άλλους μουσικούς, στην συνοδεία (comping) και στον αυτοσχεδιασμό (improvisation).
Ποιο είναι το πρόγραμμα σπουδών στο Jazz τμήμα;
Η διάρκεια των σπουδών είναι ΔΙΕΤΗΣ (2 χρόνια) με την προϋπόθεση ότι ο νέος σπουδαστής γνωρίζει ήδη το όργανο που έχει επιλέξει ως προς το τεχνικό μέρος του, ακόμη και αν ασχολείται με διαφορετικό μουσικό είδος. Στο τμήμα μας θα εξειδικευθεί πλέον στην τζαζ μουσική. Τα μαθήματα του προγράμματος είναι:
1) Βασικό Όργανο
2) Jazz Θεωρία – Αρμονία
3) Ακουστική εξάσκηση
4) Βασικές γνώσεις πιάνου (αν το πιάνο δεν είναι το πρώτο όργανο του σπουδαστή)
5) Εργαστήρια – Groups – Ensembles (Big Band: αν επιλεγεί ο σπουδαστής από τους καθηγητές)
Γιατί να επιλέξω το Ωδείο Τέχνης Φακανά για Jazz μουσική εκπαίδευση;
Η jazz και οι προεκτάσεις της αποτελούν σήμερα μια παγκόσμια μουσική γλώσσα επικοινωνίας και πολιτισμού. Αυτός είναι ο κυριότερος λόγος που από τότε που ιδρύθηκε το ΩΤΦ δώσαμε κοντά στα άλλα, πρωτεύοντα ρόλο στην εκπαίδευση στο jazz ιδίωμα. Και αυτό έγινε με ικανότατους καθηγητές, συνεχές παίξιμο με τα jazz ensemble και την εκπαιδευτική BigBand, μεγάλη δική μας βιβλιογραφία με αντικείμενο την αρμονία, αλλά και με ιδιαίτερα μαθήματα, σεμινάρια και συναυλίες από τους μεγαλύτερους Αμερικανούς και Ευρωπαίους μουσικούς. Μια συνεχής μοναδική πορεία. Αποτέλεσμα; Παντού υπάρχουν, παίζουν, ηχογραφούν και διδάσκουν άριστα εκπαιδευμένοι σπουδαστές μας
Κλείσε ένα δωρεάν δοκιμαστικό μάθημα
Καθηγητές: Jazz Τμήμα


ΓΙΩΡΓΟΣ ΦΑΚΑΝΑΣ
Ιδρυτής του Ωδείου Τέχνης Φακανά.
Δημιουργός της μοναδικής και πρωτότυπης διδακτικής ύλης που διδάσκεται για πάνω από 25χρονια σε πάνω από 10.000 μουσικούς.
Ο Έλληνας μουσικός που βρέθηκε στη λίστα των 50 για το βραβείο Grammy στην κατηγορία ”Jazz Composing” για το CD ”Interspirit” μαζί με το θρύλο του μπάσου Anthony Jackson.
Έχει ήδη 13 προσωπικά CDs (A New Day, Parastasis, Horizon, Amorosa, Stand Art, Echoes, Domino, Interspirit, Maestro, Acrobat, The Nest … Live in Athens, Topaz, Secrets) μέσα στα οποία συμμετέχει ολόκληρη η ελληνική jazz σκηνή καθώς και μερικοί από τους μεγαλύτερους μουσικούς του κόσμου όπως οι Dave Weckl, Anthony Jackson, Frank Gambale, Mike Stern, Bireli Lagrene, Eric Marienthal, Dennis Chambers, Mitch Forman, Scott Kinsey, Wallace Roney, Lenny White, Brett Garsed, Bob Franceschini, Alex Acuna, Lew Soloff, Tony Lacatos, Haracio ”El Negro” Hernades, Guthrie Govan, Steve Weingart, Andre Nieri κ.α




ΜΙΧΑΛΗΣ ΚYΤΑΨΙΔΑΚΗΣ
ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΗ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΑ
– ΩΔΕΙΟ ΤΕΧΝΗΣ (ART MUSIC SCHOOL) ΦΑΚΑΝΑ:
ΗΛΕΚΤΡΙΚΗ/JAZZ ΚΙΘΑΡΑ – ΜΟΥΣΙΚΑ ΣΥΝΟΛΑ – ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟ
– WORKSHOP SERIES: THE ART OF IMPROVISATION- INTERACTION & MUSIC EXPRESSION
– ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΩΔΕΙΟ ΑΓ. ΒΑΡΒΑΡΑ
– ΩΔΕΙΟ ΑΙΓΑΛΕΩ
– ΩΔΕΙΟ ΠΟΛΥΗΧΟ
– ΩΔΕΙΟ ΧΑΛΚΙΔΑΣ
– ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ ΤΟΥ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟΥ ΣΥΣΤΗΜΑΤΟΣ JAZZ/ ROCK/ POP FUSHION
ΣΥΓΡΑΦΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ
– Η ΥΛΗ ΤΗΣ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ – JAZZ ΚΙΘΑΡΑΣ “ΑΠΟ ΤΗΝ ΘΕΩΡΙΑ ΣΤΗΝ ΠΡΑΞΗ”
– THE BLUES: ΙΣΤΟΡΙΑ – ΥΛΗ – SONGS
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤA
– MIKE KIT AND THE 4 & MORE PROJECT
– THE EQUAL JAZZ TRIO
– MIKE KYTAPSIDAKIS GROUP
– A.R.G.O
– EMPHASIS
ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ
– ARTEZ UNIVERSITY OF ARTS (CONSERVATORY ENSCHEDE, THE NETHERLANDS)
– PERFORMANCE, EDUCATING IN MUSIC
THE COLOGNE UNIVERSITY OF MUSIC (HOCHSCHULE FUR MUSIC UND TANZ KOLN), GERMANY: JAZZ – POP AND WORLDMUSIC MUSICOLOGY


ΤΣΙΦΤΣΗΣ ΜΙΧΑΛΗΣ
Έλληνας κιθαρίστας της τζαζ, συνθέτης και εκπαιδευτικός με σημαντική διεθνή παρουσία και ισχυρό ακαδημαϊκό υπόβαθρο. Απόφοιτος του Manhattan School of Music (M.M. Jazz Guitar, υπότροφος Fulbright) και του Ιονίου Πανεπιστημίου (Πτυχίο, Jazz Guitar), έχει εμφανιστεί σε Ευρώπη και Ηνωμένες Πολιτείες ως leader, sideman και μέλος καταξιωμένων ορχηστρών. Το 2022 απέσπασε το 1ο Βραβείο στα Franco Ambrosetti Jazz Awards με το προσωπικό του τρίο. Ο ήχος του συνδυάζει την τεχνική αρτιότητα με μια ξεχωριστή μουσική ταυτότητα, όπου η σύγχρονη τζαζ συναντά στοιχεία της ελληνικής μουσικής παράδοσης.
ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ & ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ
2015 – σήμερα: Καθηγητής Κιθάρας στα WHEELS (Washington Heights Expeditionary Learning School), NYC / Θερινή Ακαδημία Ιονίου Πανεπιστημίου / Ωδείο musicfor / Εθνικό Ωδείο Αθηνών / Ιδιαίτερα μαθήματα κιθάρας – Ελλάδα & Η.Π.Α
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΕΣ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΕΣ
- Leader – Arbor: Το ντεμπούτο album κυκλοφόρησε από την PKmusik το 2024.
- Leader – Michalis Tsiftsis Quintet:
Σχήμα με πρωτότυπες συνθέσεις και συμμετοχή κορυφαίων μουσικών από την Ελλάδα και τις ΗΠΑ. - Μέλος – NOSTOS Quintet: International σχήμα μουσικών. Κυκλοφόρησε το άλμπουμ Back and Forth από την Unit Records (2023).
- Leader – Michalis Tsiftsis Trio: Βραβεύτηκε με το 1ο Βραβείο στα Franco Ambrosetti Jazz Awards (2022).
- Μέλος – George Kontrafouris’ Baby Trio (2015–2016): Κιθαρίστας στο ιστορικό τρίο του Γιώργου Κοντραφούρη
ΕΠΙΛΕΓΜΕΝΕΣ ΕΜΦΑΝΙΣΕΙΣ & ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΕΣ
Συμπράξεις με Ορχήστρες (Κιθάρα & άλλα έγχορδα όργανα):
- Philharmonia Orchestra– Αφιέρωμα στη μουσική της Disney (ΚΠΙΣΝ)· Hans Zimmer & John Williams (Θέατρο Λυκαβηττού)· Il Volo (Στάδιο Tae Kwon Do)· Αφιέρωμα στον Nino Rota υπό τη διεύθυνση του Marcello Rota (Christmas Theater)
- Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα ΕΡΤ & George Kontrafouris Trio– Αφιέρωμα στους Duke Ellington & George Gershwin, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
- Κρατική Ορχήστρα Αθηνών– Nicola Piovani: Music & Cinema, υπό τη διεύθυνση του Nicola Piovani, Ωδείο Ηρώδου του Αττικού.
- Sofia Strati & Lincoln Center Collaboration– SNFCC Christmas World Concerts.
- Διεθνείς Περιοδείες
– Christos Gerolatsitis Quartet– Κύπρος (2025)
– Bokavoy– Γαλλία & Βέλγιο (2025)
– Arbor– Ελλάδα (2024)
– Kostas Patsiotis Quartet– Ελλάδα και Ισπανία (2024) - Highlights
– Opening act για τον βραβευμένο με Grammy τρομπετίστα Terence Blanchard (Νέα Υόρκη, 2020).
– Πλήθος εμφανίσεων σε σημαντικές σκηνές της Νέας Υόρκης: Bar Next Door, Smoke Jazz, Nublu, Shrine, Silvana, The Red Room.


ΑΓΓΕΛΟΣ ΤΣΟΥΡΕΛΗΣ
Γεννήθηκε στην Αθηνα το 1966. Αποφοιτος της Βαρβάκειου, σπούδασε αρχικά στην Φιλοσοφική σχολή αλλα γρηγορα τον κέρδισε η μουσικη. Ξεκινησε να παιζει το 1984 σε διαφορα μουσικά σχήματα και συνεργάστηκε με πολλούς Έλληνες συνθέτες (Λ.Κηλαηδονης, Δ.Μουτσης, Σ.
Σπουδασε Μοντέρνα Ενορχήστρωση στο Berklee College of music (απόφοιτος του ’93 με τιμητική έπαινο) και εχει συμμετοχές σε πολλα μουσικά σχήματα, σε συναυλίες και ηχογραφήσεις.
Διδασκει στο Ωδειο Τέχνης Φακανα απο το 1998 πιανο, θεωρητικά, ακουστικη,


ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΤΣΩΛΗΣ
Ο Γεώργιος Τσώλης είναι πιανίστας και συνθέτης ασχολείται με την jazz και την μοντερνα κλασσικη μουσικη.
Γεννηήθηκε και μεγάλωσε στο νησί της Κεφαλονιας, η πρωτη του επαφη με τον αυτοσχεδιασμο ηταν κατα την διαρκεια των σπουδων του στο δημοτικο ωδειο πατρων με καθηγητη τον Γεωργιο Μεταξα.
Το 2004 μετακομισε στην Χαγη της Ολλανδιας οπου διεμεινε και για 17 χρονια εκει φοιτησε στο jazz τμημα της βασιλικης ακαδημιας της χαγης. Οπου και αποφοιτησε με τους τιτλους “Bachelor” ( 2010 ) και “Master” ( 2012 ) στην εκτελεση του jazz πιανο.
Είναι ενεργό μέλος της ελληνικής καθώς και της διεθνούς σκηνης της jazz τα τελευταια 20 χρονια με εμφανισεις σε Ελλαδα , Ολλανδια , Βελγιο , Αυστρια , Ιταλια κ.α.
Μερικα απο τα φεστιβαλ τα οποια εχει εμφανιστει κυριως με το τριο του ως leader ομως και ως side man :
North Sea jazz festival ( 2010 ) , jazz at 5 ( 2010 ) , cutting Edge jazz festival ( 2013 ) , kalamata jazz festival ( 2012 ) , Tinos jazz festival ( 2012 ) , megaro gyzi festival ( 2014 ) saristra festival ( 2014 ) .
Εμφανιζεται ανα τακτα διαστήματα σε διαφορά jazz clubs ανα την ελλαδα και την ευρωπη. Σχετικα με τις εμφανίσεις του έχουν γραφτεί άρθρα σε περιοδικά σε Ελλάδα ( τζαζ & Jazz ) και σε ολλανδια ( AD courant )
Έχει στο ενεργητικό του 4 προσωπικά CD album. “on the way” (2012) ‘walk in the line” ( 2019 ) “Back Home” 2020 κι έπαιτε το 4ο με ηχογράφηση εντός του 2023.
Έχει συνεργασιες με μουσικούς της διεθνούς jazz σκηνης , Heijn Van der geyn , John ruocoo , Ronnie Cuber , josh Ginsburg , Jorge Vistel κ.α.
Διδαξε πιανο πιάνο στο διεθνές βρετανικό σχολειο της χαγης και είναι ενεργός δίνοντας masterclasses σε διαφορα κονσερβατόρια ανα την ευρώπη κονσερβατοριο klagenfurt Aυστρια , conservatory di padua ( italy ) conservatorio di monopoli ( IT) με επερχομενο σταθμο το conservatorio di Vicenza ( IT ) ειναι ιδρυτης του MJS my jazz studio ενος διεθνους network μουσικων της jazz.
Ενώ ο φυσικός του χώρος φέναιτε να είναι ο χώρος της jazz και του αυτοσχεδιασμού ως συνθέτης εκτός από το συνθετικό του έργο στον χώρο της Jazz μουσική για big band καθώς kai jazz ensembles κυριώς τρίο , ασχολειται και με τον χωρο της μοντερνας κλασσικης μουσικης.
Συνεργαζεται με τον δανεζικο εκδοτικο οικο “Editions Svitzer “ κι εχει ηδη συνθέσει εργα για πιανο ορχηστρα και κυριως για σολο μαριμπα συνεργαζομενος με τον διακεκριμενο σολιστ Theodor milkov. Επισης έχει συνθέσει ορχηστρικα έργα όπως το πρώτο του concerto για μαριμπα , καθώς και για την τελευαία του συνεργασία με την ορχήστρα της ΕΡΤ δημιούργησε δύο συμφωνικά ποιήματα που ηχογραφήθηκαν τον νομεβριο του 2022 στα στούντιο της ΕΡΤ , έχει επίσης συνθέσει έργα για σύνολα κρουστών η συνθετικη του πορεία συνεχίζεται με νέα κουαρτέτα εχγόρδων καθώς και μουσική για σόλο πιανο.


ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΤΡΙΒΟΛΗΣ
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1975 και ξεκίνησε τις σπουδές του στη μουσική διδασκόμενος θεωρία, αρμονία και ηλεκτρικό μπάσο στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας.
Από το 1998 έως το 2001 σπούδασε σύνθεση τζαζ στο Berklee College of Music στη Βοστώνη, όπου επίσης ξεκίνησε μαθήματα ακουστικου μπάσου.
Από το 2003 εργάζεται στην Αθήνα ως επαγγελματίας μουσικός και συνεργάζεται με πολλούς καταξιωμένους καλλιτέχνες, Έλληνες καθώς και ξένους, στον τομέα της τζαζ μουσικής.
Έχει διδάξει μια σειρά σεμιναρίων κοντραμπάσσου στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου στην Κέρκυρα για μια περίοδο 4 ετών.
Εδώ και πολλά χρόνια είναι ο καθηγητής για κοντραμπάσο στο Ωδείο Ateneum. Διδάσκει επισης στο Ωδείο Αθηνών και στο Εθνικό Ωδείο.
Έχει εμφανιστεί σε σημαντικές αίθουσες συναυλιών (όπως στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών κ.α), έχει συνεργαστεί με διεθνώς γνωστούς καλλιτέχνες της τζαζ (Marcus Stockhausen, Gilad Atzmond, Simon Nabatov κ.α.) και έχει συμμετάσχει σε μια σειρά από εργαστήρια τζαζ ως καθηγητής. Επίσης, έχει λάβει μέρος σε πολλές μουσικές εκπομπές στο ραδιόφωνο και στην τηλεοραση και έχει συμμετάσχει σε εκατοντάδες τζαζ συναυλίες καθως και σε φεστιβάλ μουσικής τόσο στην Ελλάδα οσο και στο εξωτερικό.


ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΑΝΙΑΤΗΣ
Ο Γιώργος Μανιάτης είναι ένας διεθνώς καταξιωμένος Ελληνας ντράμερ, έχοντας εργαστεί επί 14 χρόνια ως session μουσικός στην πιό απαιτητική μουσική σκηνή του κόσμου, στην Νέα Υόρκη.
Το ιδιαίτερό του στύλ είναι βαθιά ριζωμένο στην παράδοση και χαρακτηρίζεται από την έντονη μουσικότητα, την έμφαση στις δυναμικές και τα ηχοχρώματα, την εκρηκτικότητα καθώς και την βαθειά γνώση πολλών μουσικών ιδιωμάτων.
Υπήρξε ενεργό μέλος της κορυφαίας μουσικής σκηνής της Νέας Υόρκης την περίοδο 2006-2020, όπου και διέπρεψε σε αμέτρητες συνεργασίες με θρυλικούς μουσικούς της τζαζ, λάτιν, σόουλ, μπλουζ και αφρικάνικης μουσικής.
Ενδεικτικά, συνεργάστηκε με τους Grammy Award Winners Roy Hargrove, Frank Lacy, Alex Foster, Mark Gross, Steve Wilson, Mike Richmond, Freddie Hendrix και τους θρυλικούς Jimmy Owens, Alex Blake, Bill Saxton, Tyler Mitchell, Mark Whitfield, James Stewart, Angela Workman, JD Allen, Gerald Cannon , Elio Villafranca και Jason Marshall.
Εχει εμφανιστεί σε συναυλιακούς χώρους παγκοσμίου φήμης, οπως το Carnegie Hall, Jazz At The Lincoln Center Appel Room, Manhattan Center Hammerstein Ballroom, Town Hall, New Jersey Performing Arts Center, Blue Note NYC, Smoke Jazz and Supper Club, BB King’s Blues Bar, Joe’s Pub, Smalls, The Bitter End καθώς και στα θρυλικά τζαζ κλαμπ του Harlem, Minton’s Playhouse, Showman’s, St. Nick’s Pub και Lenox Lounge.
To 2018 o Γιώργος Μανιάτης συμμετείχε στις ακροάσεις για τη θέση του ντράμερ στην Jazz At The Lincoln Center Orchestra υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του μεγάλου. Wynton Marsalis, και έφτασε μέχρι την ημιτελική φάση όπου είχαν επιλεγεί 5 ντράμερς από όλο τον κόσμο.
Εχει κάνει ιδιαίτερα μαθήματα με τους. Jeff Watts, Tommy Campbell, Victor Lewis, Lenny Nelson. και Gerald Cannon