Τα πάντα για την Ηλεκτρική Κιθάρα | Οδηγός για Αρχάριους & Προχωρημένους
Εισαγωγή στην Ηλεκτρική Κιθάρα
Ηλεκτρική κιθάρα είναι να οικονομικό όργανο που μπορεί να αγοράσει ο καθένας με την οποία μπορεί να παίξεις πάρα πολλά στυλ μουσικής και η οποία παρέχει φορητότητα για να παίζεις σχεδον παντού.
Βασικές αρχές και τεχνικές παιξίματος για κιθαρίστες
Τι είναι το alternate picking πώς εφαρμόζεται και γιατί είναι τόσο σημαντικό για την τεχνική κάθε κιθαρίστα;
Τι είναι το hammer on και pull off και γιατί είναι σημαντικό για την τεχνική κάθε κιθαριστά;
Τι είναι οι συγχορδίες πώς παίζονται και που χρησιμεύουν; Η κιθάρα μπορεί να είναι σολιστικό αλλά μπορεί να είναι και συνοδευτικό όργανο και έτσι η χρήση των συγχορδιών είναι απαραίτητη.
Διάλειμμα για Ιστορία.
Η κιθάρα έχει ρίζες που φτάνουν στην αρχαιότητα, με όργανα όπως η αρχαιοελληνική κιθάρα και το ρωμαϊκό cithara. Κατά τον Μεσαίωνα, οι άραβικες “oud” επηρέασαν την Ευρώπη, οδηγώντας στη δημιουργία της “vihuela” στην Ισπανία τον 15ο αιώνα, πρόδρομο της κλασικής κιθάρας. Στα τέλη του 18ου αιώνα, ο Ισπανός Antonio de Torres καθόρισε τη σύγχρονη μορφή της ακουστικής κιθάρας με μεγαλύτερο σώμα και βελτιωμένο καπάκι.
Στις αρχές του 20ού αιώνα, η ανάγκη για μεγαλύτερη ένταση στον ήχο, λόγω της ζωντανής ορχηστρικής συνοδείας, οδήγησε σε πειραματισμούς με ενίσχυση. Το 1931, η “Frying Pan” της Rickenbacker έγινε η πρώτη εμπορική ηλεκτρική κιθάρα, χρησιμοποιώντας μαγνήτες για μετατροπή των δονήσεων των χορδών σε ηλεκτρικό σήμα. Στη δεκαετία του 1950, η Fender παρουσίασε την Telecaster και η Gibson τη Les Paul, καθιερώνοντας τον σχεδιασμό της solid-body κιθάρας και αλλάζοντας την πορεία της μουσικής.
Από τότε, η ηλεκτρική κιθάρα έγινε το σύμβολο της ροκ, μπλουζ και τζαζ, εξελίχθηκε τεχνολογικά (εφέ, ενισχυτές, πετάλια) και συνεχίζει να διαμορφώνει τον ήχο της σύγχρονης μουσικής.
Σωστή στάση και κράτημα της κιθάρας
Η σωστή στάση και το κράτημα της κιθάρας είναι θεμελιώδη για την αποφυγή τραυματισμών και τη βελτίωση της απόδοσης.
Κλίμακες, ακόρντα και πώς να τα μελετήσετε
Οι σημαντικότερες κλίμακες για ηλεκτρική κιθάρα
Τι είναι η μινόρε πεντατονική κλίμακα; Πώς κατασκευάζεται και πού χρησιμοποιείται;
Αναφερόμαστε στην πιο δημοφιλή κλίμακα για κάθε κιθαρίστα η οποία χρησιμοποιείται σχεδόν σε όλα τα είδη μουσικής.
Τι είναι η ματζόρε κλίμακα; Που χρησιμοποιείται και πώς κατασκευάζεται; Αναφερόμαστε στη ματζόρε κλίμακα η οποία είναι η πρώτη κλίμακα που ακούει ένας άνθρωπος όταν έρχεται στην ζωή.
Μινόρε κλίμακα, πως ακούγεται και πώς κατασκευάζεται; Αναφερόμαστε στη μινόρε κλίμακα η οποία είναι στατιστικά η πιο δημοφιλής κλίμακα όσον αφορά τη χρήση της σε όλα τα είδη μουσικής.
Blue scale, πως ακούγεται; Πώς κατασκευάζεται; Η μπλουζ κλίμακα είναι μία από τις πιο δημοφιλής επιλογές ανεξαρτήτως στυλ μουσικής. Jazz rock blues θα ακούσεις blues scale.
Τεχνικές κιθάρας για προχωρημένους
Τι είναι το sweep picking; Πώς παίζεται και πού εφαρμόζεται; Αναφερόμαστε σε μία δημοφιλή και advanced τεχνική, το swipe peaking.
Τι είναι η τεχνική του λεγκάτο και πως χρησιμοποιείται; Αναφερόμαστε σε μία από τις πιο δημοφιλής τεχνικές για κάθε κιθαρίστα το legato, το οποίο αποτελεί και ένα πολύ σημαντικό εκφραστικό μέσο.
Tapping, τι είναι, πώς γίνεται και πού εφαρμόζεται; Αναφερόμαστε στην δημοφιλή τεχνική του tapping, το οποίο μπορεί να εκτοξεύσει το ηχόχρωμα κάθε κιθαριστά.
Kλείσε ένα δωρεάν δοκιμαστικό μάθημα ηλεκτρικής κιθάρας
Καθημερινή προθέρμανση και ασκήσεις βελτίωσης
Ασκήσεις για ζέσταμα και ανάπτυξης τεχνικής: finger stretching.
Πολύ σημαντική άσκηση για να έχουμε τα δάχτυλά μας πάντα σε φόρμα.
Οι χρωματικές ασκήσεις είναι πάντα οι πιο ασφαλής και δημοφιλής επιλογές και αν συνδυάζονται με string skipping τότε μιλάμε για ένα πολύ σημαντικό εργαλείο στα δάχτυλα καθε κιθαριστα.
Σόλο κιθάρας και αυτοσχεδιασμός.
Συμβουλές και τεχνικές για να αναπτύξετε μοναδικά και εκφραστικά σόλο.
Συχνά λάθη, για κιθαρίστες
Δεξί χέρι: πως το τοποθετούμε και ποια είναι η βέλτιστη θέση του για να έχουμε ένα καθαρό και δυναμικό παίξιμο.
Είναι πολύ σημαντικό κάθε σύγχρονος καιθαρίστας να μπορεί να καταλαβαίνει τι παίζει και τι ακόρντο μπορεί να ταιριάζει πίσω από κάθε κλίμακα που χρησιμοποιεί. Όλα αυτά απαιτούν ένα καλό θεωρητικό υποβαθρο.
Η σωστή στάση και το κράτημα της κιθάρας είναι θεμελιώδη για την αποφυγή τραυματισμών και τη βελτίωση της απόδοσης.
Συμβουλές από επαγγελματίες κιθαρίστες
Το πιο σημαντικό για ένα επαγγελματία κιθαρίστα του σήμερα είναι πέρα από γνώση και την εκτελεστική ικανότητα να είναι σε θέση να προωθήσει το έργο του. Αυτό είναι μία πολύπλοκη διαδικασία η οποία απαιτεί επικοινωνιακά και οργανωτικά skills. Το να μπορεί να διαχειρίζεται τα social media του να μπορεί να δημιουργεί content το να μπορεί να δημιουργεί μουσική να την προβάλει μέσα από τα social media του. Και βέβαια όλα αυτά, σαν συγκοινωνούντα δοχεία, αφενός να τον βοηθούν να γίνει καλύτερος και πιο ολοκληρωμένος μουσικός και βέβαια να του δίνουν ένα κίνητρο να μπορεί να είναι συνέχεια παραγωγικός και να γίνεται καλύτερος.
Κακά τα ψέματα στην εποχή μας ο κόσμος δεν ακούει μόνο μουσική αλλά “βλέπει” μουσική οπότε ο εκάστοτε επαγγελματίας μουσικός πέρα από ένα άρτιο ηχητικό αποτέλεσμα, θα πρέπει να έχει και μία αξιοπρεπή παρουσία σαν επαγγελματίας μιας και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης μπορούν να δώσουν την δυνατότητα να δείξει τη δουλειά του σε παγκόσμιο επίπεδο και όχι μόνο τοπικά.
”Θοδωρής Ζήρας”